Recepti za koktele, žestoka pića i lokalni barovi

Rođendan A-liste Martina Scorsesea i više vijesti o slavnim osobama

Rođendan A-liste Martina Scorsesea i više vijesti o slavnim osobama



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Dan zahvalnosti je sutra, pa ponavljamo tjedne vijesti o hrani slavnih prije nego svi sjednu za stol. Velike vijesti? Justin i Selena drugi i treći put idu na sastanke za večeru, Rihanna je ozbiljna grickalica i poželjeli bismo da smo bili na proslavi 70. rođendana Martina Scorsesea. Oh, Leo.

Restoran Buzz

Frontmen tvrtke Aerosmith Steven Tyler i nekoliko prijatelja ušetalo je u njujoršku Bleecker Street Pizza nakon ponoći i poslužilo pizzu. [NY Post]

Justin Bieber i Selena Gomez otišao na troje i krenuo u Benihanu s prijateljima u Los Angeles. [E!]

Noć prije, Gomez i najbolji prijatelj Taylor Swift našli smo se na ručku u Osteria La Buca u Los Angelesu. [E!]

Martin Scorsese proslavio je 70. rođendan u njujorškom Monkey Baru sa svojim uber prijateljima s A liste Leonardo DiCaprio, Steven Spielberg, Daniel Day-Lewis, Harvey Keitel, Elvis Costello, i više. Gosti su ga proslavili tostom od šampanjca i čokoladnom tortom. [NY Post]

Ashton Kutcher i Mila Kunis nastavljaju odmor u Rimu. Par je primijećen u Antici Pesa u rimskom naselju Trastevere te su večerali u parmskoj šunki crudo i mozzarellu, parmigiani od patlidžana, mini goveđe klizače, tjesteninu sa slanutkom, salatu s mariniranim inćunima i drugo. [Narod]

Vidio i čuo

Kelly Preston i muža John Travolta čvrsto vjeruju da su kemikalije u hrani dovele do autizma njihovog pokojnog sina Jetta. [NY Post]

Rihannine procurila je lista zahtjeva za kulisom za njezinu nadolazeću turneju. Njezin popis (koji izgleda kao ozbiljan munchie-fest) uključuje Oreos, zlatne medvjede marke Haribo, kutije za sokove od Capri Sunca, 10 vrećica ruffles sira Cheddar, Red Bull, sivu gusku, kokain, sprite, pivo od đumbira, dijetalnu kolu, 10 vrećica Flamin 'Hot Cheetos, punjene masline, žitarice Golden Grahams i sirevi Mini Babybel. [TMZ]

Kako bi proslavili izlazak njezinih memoara, Milost, Kreativni direktor Voguea Grace Coddington sudjelovala je u Twitteru uživo, gdje je smatrala da su Momofuku kolačići njezin omiljeni, a čaj od kamilice kao izvor energije. Očigledno, pitanja i odgovori su je iscrpili jer je izjavila da joj je potreban tonik s votkom nakon što je sve završilo. [Twitter/Vogue]

Dok Suri Cruise sjela joj u krilo i žvakala jabuku, mama Katie Holmes zaspao vozeći se podzemnom željeznicom u New Yorku. [E!]

Želim vidjeti Lady Gaga prekriveno kremom od maslaca? [Nas]

Ben Affleck uzima svoju prozračenu Starbuck kavu crne boje, hvala vam puno. [Narod]


Kako je malezijski skandal s novcem uhvatio Leonarda DiCapria, Mirandu Kerr i Martina Scorsesea

Financijski skandal 1MDB natjerao je dobitnike Oscara i modele da vrate milijune darova od ozloglašenog holivudskog zabavljača. Uskoro bi se moglo povezati više zvijezda sa slučajem.

Amy Zimmerman

Foto ilustracija Sarah Rogers/The Daily Beast

Vuk s Wall Streeta, samo po sebi rizično ulaganje, gotovo da nije napravljeno. Tako je: Omiljena kinematografska oda svakog kina, bankara, Quaaludesu i deregulaciji stigla je u kina samo milošću tajanstvene produkcijske tvrtke Red Granite Pictures. Red Granite Pictures, koji je osnovao Riza Aziz, posinak sadašnjeg premijera Malezije, dao je više od 100 milijuna dolara za dovršetak filma DiCapria i Martina Scorsesea iz 2013. godine. U to je vrijeme DiCaprio bio hvaljen zbog svoje izvedbe, a da nije ni znao da se povlači za istovremenu ulogu "Hollywoodskog glumca 1", A-liste koji se našao upleten u veliki skandal s pranjem novca u Maleziji. Da biste čuli kako Ministarstvo pravosuđa govori o tome što se događalo iza kulisa Vuk s Wall Streeta bio je jednako razvratan - da ne spominjem kriminalni - kao i sve u scenariju.

Kako bi se sveo na dugačak i rastući popis navoda, Red Granite Pictures je potencijalno ulagao novac koji je otet iz 1MDB, fonda koji je osnovao premijer Malezije kako bi ubrzao gospodarski razvoj. Prema pritužbama, više od 3,5 milijardi dolara otuđeno je iz fonda 1MDB od 2009. do 2015. Umjesto, recimo, poboljšanja dobrobiti malezijskog naroda, novac od 1 MBD navodno je korišten za financiranje filmova poput Vuk s Wall Streeta i za kupnju nevjerojatno vrijednih umjetničkih djela i nekretnina, da ne spominjem čitav niz Cristala. Prema DOJ -u, sredstva su navodno oprana kroz niz tvrtki koje se bave zaštitom i bankovnih računa u Singapuru, Švicarskoj, Luksemburgu i Sjedinjenim Državama. Novac je potom u konačnici obrađen preko američkih financijskih institucija - stoga je bivša državna odvjetnica Loretta Lynch objavila u srpnju prošle godine da će SAD pokušati opozvati više od milijardu dolara otuđene imovine.

Pa gdje se "holivudski glumac 1"-da ne spominjemo opsežnu mrežu vjerojatno upletenih slavnih osoba-uklapa u ovu zločinačku zavjeru? Odgovor leži u Jhu Lowu, biznismenu i prijatelju iz djetinjstva Rize Aziza i čovjeku u središtu ovog malezijskog skandala. Low se već 2009. godine proslavio kao žestoki misteriozni čovjek, držeći šampanjac u toku i čudeći se tračerskim krpama. Iako je diploma Wharton Business School očito bila neka vrsta biznismena, publikacije su bile pod pritiskom da objasne odakle točno novac dolazi. Srećom, Low se okružio osloncima klupskih krugova koji izgleda nisu postavljali previše pitanja, uključujući slavne osobe poput Paris Hilton i Lindsay Lohan. Bilten Page Six bez daha je detaljno opisao bogati 28. rođendan šećeraša u Las Vegasu, kada je cijelom svojom pratnjom odletio u Caesars Las Vegas u "jumbo jetu". Tabloid opisuje četverodnevnu ekstravaganciju, "gdje su izvori rekli da je bazen bio opskrbljen djevojkama odjevenim u bikini i okružen lavovima i tigrovima u kavezima." Low i njegovi gosti nastavili su zabavu u noćnom klubu u Vegasu, gdje je navodno kupio 120 boca Cristala i zabavljao se s Paris Hilton, Usher i Jamie Foxx.

No Low - koji je optužen za korištenje ukradenih 1MDB sredstava za financiranje svog raskošnog načina života - imao je posebno posebnog prijatelja u Leonardu DiCapriu. Nisko nije bilo samo percipirano "lice financiranja" u Crvenom granitu - on je također brzo postao Vuk s Wall Streeta zvjezdica broj 1 brate. Kao počasni član Pussy Possea, Low se pridružio DiCapriu na bromantičkim putovanjima, poput divljanja u Las Vegasu vrijednog 11 milijuna dolara. Kao dokaz njihove intimnosti i/ili kazne za ostale goste, DiCaprio je navodno izašao na pozornicu tijekom Lowove proslave 30. rođendana i repao s Busta Rhymes. Kao i svako pravo prijateljstvo, Low i DiCapriova veza učvršćeni su čestim, jednostranim poklonima. Niske i crvene granitne slike čak su poklonile DiCapriu s Marlonom Brandom Na Rivi Oscar, znak ljubavi od 600.000 dolara. Jer, što je malo pranja novca ako će Leonardu DiCapriou konačno donijeti Oscara?

Prema nedavno podnesenoj žalbi, DiCaprio je također prihvatio mnoštvo ludo skupih umjetničkih djela od svog tvrdoglavog prijatelja. Među komadima koji su označeni za zapljenu nalaze se Picasso vrijedan 3,28 milijuna dolara, fotografija Diane Arbus od 750.000 dolara i Basquiat od 9,2 milijuna dolara. Dok su posljednja dva osobni darovi iz Lowa, Picasso je navodno dobio Lowov suradnik Eric Tan, koji ga je upario s ovom rukom napisanom porukom: “Dragi Leonardo DiCaprio, sretan ti rođendan sa zakašnjenjem! Ovaj poklon je za vas. ”

DiCapriov glasnogovornik tvrdi da je glumac u potpunosti surađivao: „Prošlog srpnja, nakon što je čuo za vladinu građansku tužbu protiv određenih strana uključenih u stvaranje Vuk s Wall Streeta, Predstavnici gospodina DiCapria - radeći po njegovim uputama - započeli su kontakt s Ministarstvom pravosuđa. Taj je pokušaj bio utvrditi postoje li darovi ili dobrotvorne donacije od stranaka navedenih u građanskoj tužbi, te ponuditi povratak takvih darova ili donacija uz pomoć i upute vlade. Prije današnjeg podnošenja građanske tužbe od strane vlade, gospodin DiCaprio je inicirao vraćanje ovih predmeta, koje je primio i prihvatio u svrhu uključivanja u godišnju dobrotvornu aukciju u korist njegove istoimene zaklade. Također je vratio Oscara koji je originalno osvojio Marlon Brando, a koji je g. DiCaprio dobio kao poklon od Crvenog granita da mu se zahvali za njegov rad na Vuk s Wall Streeta.”

Osim toga, DiCaprio se obvezao vratiti svojoj dobrotvornoj zakladi bilo kakve donacije za koje se ustanovi da su nezakonito rođene. Low je navodno donirao skulpturu Roya Lichtensteina u iznosu od 700.000 dolara na DiCapriovoj dobrotvornoj aukciji 2015., pa je teško zamisliti da je to bio cijeli iznos njegovih doprinosa temelj.

Dimitrios Kambouris/Getty Images

DiCapriov suzni oproštaj od njegovog Basquiata nije jedina tragedija koju je učinio ovaj ugledni slučaj. Manekenka Miranda Kerr, koja je u prošlosti bila romantično povezana s Lowom, bila je prisiljena kopati duboko u svoj sef, predavši fine dragulje vrijedne 8,1 milijun dolara. Low je poklonio komade-uključujući i dijamantni privjesak od 3,8 milijuna dolara s dijamantom od 8,88 karata-modelu 2014. Prema stranici Six, Low je svoju prvu iskričavu ponudu dao na Valentinovo, nedugo nakon Kerrova razvoda od Orlanda Blooma. Taj prvi poklon bio je dijamant u obliku srca ispisan inicijalima modela, za nisku, nisku cijenu od 1,29 milijuna dolara.

Dok su Kerr i DiCaprio jedini slavni koji su do sada predali imovinu federalcima, Low ima široku mrežu poznatih prijatelja koje je možda i platio da bi se družio s njim. Prema izvješću Gawkera iz 2010., Low je Paris Hilton platio prijavljenih milijun dolara za zabavu s njim u St. Tropezu. Njezin je publicist demantirao izvještaje, umjesto toga tvrdio: "Nije joj platio ni na koji način, iako je izuzetno velikodušan." Naravno, sjajan način da izbjegnete odustajanje svojih fensi stvari od federalnih jedinica jest ispijanje svih vaših najskupljih poklona - samo pitajte Lindsay Lohan, koja je na svoj 23. rođendan primila 23 boce Cristala od Lowa. Od letenja Busta Rhymesom i Ludacrisom do Malezije kako bi nastupio, pa do navodnog financiranja dobrotvornih organizacija za svoje ljubimce poznatih osoba, Low je za sobom ostavio trag novca.

Još jedan ugledni primatelj Low's slave je Vuk s Wall Streeta redatelj Martin Scorsese. Prema izvješćima, više od 4,2 milijuna dolara ukradenih sredstava korišteno je za kupnju originalnih filmskih plakata, uključujući 1,2 milijuna dolara izvornika iz 1927. godine Metropola. Osim što je svoj (navodno) loše rođeni stan ukrasio ovim nevjerojatno skupim komadima papira, Riza Aziz je neke od plakata darovao i DiCapriu i Scorseseu, prema odijelu federalca, DiCaprio je zapravo upoznao Aziza s dostavljačem plakata . A tu je i filmski institut Tribeca Roberta De Nira, koji je primao donacije od Low's Jynwel Foundation. Iako The Tribeca Film Institute ne poriče dobrotvorni prilog, De Niro se čini prilično zbunjenim. Na pitanje od strane The Hollywood Reporter kako bi razgovarao sa svojom vezom s malezijskim skandalom, De Niro je odgovorio: „Ne zanima me je li moje ime povezano s tim. Nisam ništa učinio. ” Nastavio je: “Svjestan sam toga, ali briga me za to. Kad moram nekome nešto reći, odgovorit ću im i to će biti to. "

Najglamurozniji malezijski zaplet od Mugatua zaokružuju sve druge slavne osobe koje je Low ili platio ili s njima djelovao, uključujući Megan Fox i Kanye Westa. A radi dodatnog daha apsurda, odvojimo trenutak da uživamo u činjenici da je, kao rezultat njihove istrage o Crvenom granitu, savezna vlada oduzela prava na Glup i gluplji To.


Rođendan A -liste Martina Scorsesea i više vijesti o slavnim osobama - recepti

Ashley Walters rekla je da ju je glazbenik njegovao i podvrgavao zlostavljanju i uznemiravanju. Druge žene također su nedavno tvrdile o zlostavljanju ili napadu.

Australijska 'Bachelorette' bacila je svoju prvu otvoreno biseksualnu vodstvo

"Tako sam spremna za ovo", rekla je Brooke Blurton o njezinom pokušaju da pronađe takvu posebnu osobu.

Blake Shelton dijeli svoju i jedinstvenu prvu plesnu pjesmu Gwen Stefani za njihovo vjenčanje

Blake Shelton i Gwen Stefani prihvaćaju svoju ljubav iz 80 -ih za svoju vjenčanu pjesmu. Dugogodišnji par zaručio se prošle jeseni, a planovi za veliki dan su već ...

Preživjeli u Parklandu otvaraju se na nedavnim masovnim pucnjavama

Subjekti "Nas Kids" David Hogg, Samantha Fuentes i Alex King te redateljica Kim A. Snyder otvaraju o nasilju u Americi i suočavanju s desničarskim napadima.

Salma Hayek otkriva tajnu, gotovo kobnu bitku protiv COVID-a

"Liječnik me molio da odem u bolnicu jer je bilo tako loše", rekla je 54-godišnja zvijezda za Variety. "Rekla sam:" Ne, hvala. Radije bih umro kod kuće ""

$ AP Rocky potvrdio je Rihanninu romansu: 'Ona je ta'

"Ljubav mog života", rekao je reper za GQ kada je izneseno ime pjevača/dizajnera. "Moja dama."

Paul Mooney, komičar i pisac Richarda Pryora, umro je u 79

Paul Mooney, komičar, glumac i pisac Richarda Pryora, umro je u srijedu ujutro, potvrdila je za Variety njegova predstavnica Cassandra Williams. Imao je 79 godina. Umro je u ...

Pop zvijezda Demi Lovato identificira se kao nebinarna

28-godišnja američka pop zvijezda od sada će koristiti zamjenice koje su im/ih, stoji u tweetu u srijedu.

'RHONY' Eboni K. Williams suočava Ramonu Singer jer ju je 'pokrenula' rasno neosjetljivim komentarom

U utorak u emisiji "Prave kućanice New Yorka", nova glumica Eboni K. Williams suočila se s Ramonom Singer nakon što je direktoricu ugostiteljstva nazvala "pomoći".

Četiri vokalne snage odlaze kući odjednom na polariziranih prvih 9 rezultata 'The Voicea'

Kao i obično, najpopularniji trener emisije pobijedio je, iako je jedan od njegovih natjecatelja održao najmanje uzbudljiv nastup Instant Save ove večeri.

Žena svjedoči da se probudila i zatekla glumca koji je siluje

U satima često suznih svjedočenja, žena je u utorak rekla sucu da je kliznula i izgubila svijest u noći prije 18 godina kada je rekla da je pronašla glumca Dannyja ...

Dax Shepard razmišlja o neurednom intervjuu 'Conan' iz 2004. godine

Detaljno je ispisao nekontrolirano i opasno putovanje na Havaje, tijekom kojeg je pušio kristalni met, a bio je toliko izvan toga u "Late Night with Conan O'Brien" 2004. da je bio b ...

'Ljubav mog života': Emma Stone otkriva svoju simpatiju iz djetinjstva

U TV intervjuu zvijezda "Cruelle" šiknula je nad glumcem, koji je imao redovne uloge u predstavama poput "Rastuće boli" dok je još bila dijete.

Umro je Charles Grodin, zvijezda filma "Heartbreak Kid"

Umro je Charles Grodin, nesvakidašnji glumac i pisac koji je kao mladomisnik postigao pogodak u filmu "Srce slomljenog djeteta" i otac u komedijama "Beethoven". Grodinov sin Nicholas s…

Blake Shelton biva uhvaćen kako laže Kelly Clarkson o poklonu koji mu je dala

Blake Shelton baš i ne cijeni njegove darove iz zvijezde Voice, Kelly Clarkson, darove! Shelton i kolege glasovi suci Nick Jonas i John Legend posjetili su The Kelly Clarkson Sh ...

Glumica iz 'Buffyja' podsjeća na rizik od prozivanja Jossa Whedona

Bivša zvijezda "Buffy" otvorila se o stajanju s Rayom Fisherom, zvijezdom "Lige pravde" koja je prošlog ljeta prva progovorila o Whedonu.

'Moulin Rouge!' u 20: Nicole Kidman opisuje iznenađujuće ozljede koje je pretrpjela čineći hit mjuzikl

Kolegice Nicole Kidman i Ewan McGregor ponovno posjećuju svoj glazbeni hit iz 2001. u režiji Baza Luhrmanna. "Nikada nisam sumnjao da će film uspjeti."

Mila Kunis i Ashton Kutcher vode obožavatelje u svoju zadivljujuću seosku kuću u Los Angelesu

Mila Kunis i Ashton Kutcher pokazuju svoj raskošni dom. Par otvara vrata svoje seoske kuće u Los Angelesu za Architectural Digest i govori o projektiranju ...

Emma Watson izravno odgovara na glasine o zarukama

Emma Watson želi da njezini obožavatelji dobiju njihove podatke izravno od nje. U ponedjeljak je 31-godišnja britanska glumica prvi put ove godine posjetila Twitter kako bi odagnala neke ru ...


30 činjenica o vašim omiljenim filmovima o Martinu Scorseseu

U panteonu kultnih američkih filmskih divova, Martin Scorsese sjeda na čelo stola i izrezuje puretinu. U karijeri dugoj 50 godina stvorio je neke od vizualno najspektakularnijih i najcjenjenijih materijala ikada stavljenih na celuloid. Kako biste proslavili autorov 75. rođendan, evo 30 činjenica o nekim od vaših omiljenih Scorseseovih filmova. Spreman? Odlično ... sad idi kući i uzmi svoju #@$%ing sjajnu kutiju!

1. MNOGO ZNAČI ULICE PRORAČUN JE OTIŠAO NA ZVUČNU STRUKU.

Brisanje pjesama za 1973. godinu Zle ulice pojeo gotovo polovicu budžeta filma od 500.000 dolara. Ostajući vjeran svojoj dobro dokumentiranoj ljubavi prema rock-u, Scorsese je za zvučni zapis upotrijebio melodije The Ronettes, Eric Clapton i The Rolling Stones. "Za mene je cijeli film bio 'Jumping Jack Flash' i 'Be My Baby", rekao je redatelj Scorsese na Scorseseu.

2. LAURA DERN IMALA JE MRVA ULOGU ALICE OVDJE VIŠE NE ŽIVI.

Buduća nominirana za Oscara Laura Dern pojavila se jednom od svojih prvih, iako nenapisanih, nastupa pred kraj Alice više ne živi ovdje. Radeći zajedno s majkom, Diane Ladd, Dern-koja je tada imala sedam godina-glumila je djevojčicu koja je jela kornet sladoleda s okusom banane u Mel’s Dineru. Za snimanje je bilo potrebno 19 slika, što je zahtijevalo da Dern potroši 19 korneta sladoleda. Impresioniran početnom glumicom, Scorsese je rekao Laddu da je "ako ne povrati nakon [19 snimki vrijednih čunjeva]", ova je djevojka spremna biti glumica. "

3. "GOVORIŠ SA MNOM?" SCENA IZ VOZAČ TAKSIJA DOLAZIO IZ BRUCE SPRINGSTEEN.

Robert De Niro improvizirao je cijeli taj paranoični monolog, uključujući ono što će postati najpoznatija linija filma. (Scenarist filma, Paul Schrader, kasnije je rekao: "To je najbolja stvar u filmu, a ja to nisam napisao.") De Niro je stigao od Brucea Springsteena, kojeg je samo nekoliko dana vidio kako izvodi u Greenwich Villageu ranije, na jednom u nizu koncerata do objavljivanja Rođen za trčanje. Kad je publika zazvala njegovo ime, Gazda se malo potrudio i glumio poniznost i rekao: "Razgovaraš sa mnom?" Očigledno je to De Niru ostalo u umu.

4. MNOGO NEW YORK, NEW YORK JE IMPROVIZIRANO (KOJE JE MOŽDA BILO PADNO).

1977. Scorsese je objavio New York, New York. Ono što je trebalo biti epski mjuzikl pokazalo se da je jedna od najvećih režiserovih bombi, dijelom i zbog činjenice da je inače vrlo strogo režiran redatelj odlučio zauzeti više improvizacijski pristup filmu. "Pokušao sam uopće nemati pojma što ću učiniti, koliko god je to moguće, na dan snimanja - za razliku od toga da imam prilično snažnu ideju o tome što ću učiniti", rekao je. “Stvarno sam testirao granice ... namjerno sam imao vrlo kaotičan stil New York, New York. I otkrio sam da mi to ne uspijeva. "

5. MNOGO POZNATIH KINEMATOGRAFA UČINILO JE U IZRADU POSLJEDNJI WALTZ.

Sedam snimatelja od 35 mm koji su snimali Posljednji valcer, Scorseseov dokumentarni film o koncertu iz 1978., uključujući Michaela Chapmana (Vozač taksija, Poludjeli bik), Vilmos Zsigmond (Bliski susreti treće vrste, Lovac na jelene), i László Kovács (Lagani jahač, Pet lakih komada). Scorsese i Robbie Robertson (koji je također bio producent) smislili su scenarij za snimanje dijagrama i teksta od 300 stranica koji je dodijelio položaje kamere s glazbenim tekstovima i znakovima. Prema napomenama o produkciji filma, to je bio prvi glazbeni dokumentarac snimljen na 35 mm.

6. JOE PESCI VADIO JE U ITALIJANSKOM RESTORANU KADA GA SE PRISTUPIO SCORSESE I ROBERT DE NIRO POLUDJELI BIK.

Joe Pesci bio je profesionalni glumac i glazbenik (pjevao je i svirao gitaru) od djetinjstva, ali nazvao ga je to sedamdesetima. Njegov show na Broadwayu 1975. s komičarskim partnerom Frankom Vincentom (kojeg će kasnije angažirati da glumi Salvyja Poludjeli bik) zatvoren je nakon tjedan dana, a njegov prvi film, 1976. godine Kolekcionar smrti (također s Vincentom), bio je flop. No, Robert De Niro je slučajno vidio taj film 1978. godine, i bio je toliko impresioniran izvedbom Pescija da ga je doveo do Scorsesea. Njih su dvojica pronašli Pescija i pozvali ga u njegov restoran kako bi ga nagovorili da napusti showbiz mirovinu kako bi glumili u Poludjeli bik.

7. OCJENA POČETNO NIJE VIDJELA KAKO JE PISAM KRALJ KOMEDIJE RADIO BI KAO FILM.

Robert De Niro prošao je scenarij Paula D. Zimmermana za Kralj komedije na Scorsesea, nadajući se da bi ga mogao zainteresirati za režiju. "Nisam shvatio", priznao je kasnije Scorsese. "Scenarij je smiješan. No, film je bio samo jedan redak: nećeš me pustiti u show, pa ću te oteti, a ti ćeš me staviti u emisiju." Na kraju je došao vidjeti kako se to može pretvoriti u značajku.

8. GRIFFIN DUNNE JE MORAO ODUSTATI, DOBRO, LIJEPO JE SVE ZA ZVIJEZDU POSLIJE RADNOG VREMENA.

Kako biste uhvatili očaj i paranoju, svirajte procesor teksta Paul Hackett Poslije radnog vremena (1985.), Scorsese je dao zvijezdi Griffinu Dunneu neke vrlo specifične upute. „Bio sam na simpoziju s Martyjem Scorseseom i rekao je:„ Zaista sam morao biti strog prema Griffinu za ovaj dio. Rekla sam, bez seksa, bez izlaska, ništa od toga ”, rekla je Cher za narod na after partyju filma. "Mora da je upalilo", dodala je. "Tako je dobar u frustriranosti."

9. TO JE BIO PAUL NEWMAN KOJI JE PRISTUPIO BODOVIMA O BOJA NOVCA.

Knjigu je napisao Walter Tevis Hustler i njegov nastavak, Boja novca, ipak Paul Newman nije mario za prilagođeni scenarij potonjem. Stoga je Newman otišao u Scorsese, jer je posebno bio ljubitelj svog rada Poludjeli bik, za koji je smatrao da ima sličan ton Boja novca trebalo bi.

10. ZBIRKA JE DOBILA IDEJU ZA DOBRO ZA vrijeme snimanja BOJA NOVCA.

U rijetkim trenucima zastoja Boja novca set, "Pročitao sam recenziju [Nicholasa Pileggija] Pametnjaković . i nešto je govorilo o tome da ovaj lik Henry Hill ima pristup mnogim različitim razinama organiziranog kriminala jer je pomalo bio autsajder ", rekao je Scorsese za Kotrljajući kamen. "Izgledao je malo ljepše. Mogao je biti bolji frontmen i govoriti malo bolje. Mislio sam da je to zanimljivo, jer možete dobiti presjek slojeva organiziranog kriminala - s njegova stajališta, naravno. Tako sam nabavio knjigu, počeo je čitati i bio sam fasciniran njezinom pripovjedačkom sposobnošću. "

11. SLAVNI "ZABAVNI KAKO?" SCENA IN DOBRO NIJE BILO U PISMU.

Najpoznatija (i zasigurno najcitiranija) scena u Dobri momci dolazi na početku, kada Pescijev Tommy DeVito u šali, ali ipak-neugodno, obraća Henryju Hillu (Ray Liotta) jer ga je nazvao "smiješnim". Osim što je pokretačka snaga iza scene na ekranu, Pesci je odgovoran i za iznošenje premise.

Dok je radio u restoranu, mladi Pesci očito je rekao mafijašu da je smiješan-kompliment koji je naišao na manje oduševljen odgovor. Pesci je anegdotu prenio Scorseseu, koji ju je odlučio uvrstiti u film. Scorsese nije uključio scenu u scenarij snimanja kako bi interakcije Pescija i Liotte izazvale istinski iznenađene reakcije sporedne ekipe.

12. STEVEN SPIELBERG TRGOVAO STRAH OD RATA MARTINU OCJENA ZA PRAVA NA SCHINDLEROVA LISTA.

Scorsese je postavljen na režiju Schindlerova lista, ali se bojao da će uspjeti nakon kontroverzi oko njegova prethodna dva filma, Dobri momci i Posljednje Kristovo iskušenje. Istodobno, Steven Spielberg trebao je napraviti Rt Strah, ali je odlučio da "nije raspoložen" za snimanje filma o "manijaku". Pa su trgovali projektima. Spielberg je imao na umu Billa Murraya da glumi Maxa Cadyja. Scorsese je imao druge ideje.

13. THE KAZINO NASLOVE OTVARANJA DIZAJNIRA LEGENDARNI SAUL BASS.

Saul Bass zasigurno je najpoznatiji (a možda i samo) poznati dizajner otvaranja kreditnih sekvenci, s više od 50 imena. Ako je u pedesetim ili šezdesetim godinama postojao film s prepoznatljivim početnim naslovima, dobre su šanse da je to Bassovo djelo, često u suradnji sa suprugom Elaine. (Među njima: Vrtoglavica, Psiho, Sjever prema sjeverozapadu, priča sa zapadne strane, Spartak, i To je ludi, ludi, ludi, ludi svijet.) Bass je radio naslove za Scorseseove Dobri momci, Rt Strah, Doba nevinosti, i Casino, koji se pokazao kao posljednji film u njegovoj karijeri. Umro je pet mjeseci nakon otvaranja filma, u 75. godini.

14. BANKE NEW YORKA BILE SU 32 GODINE U IZRADI.

Scorsese je čitao književnu knjigu Herberta Asburyja iz 1928. godine Bande New Yorka: neformalna povijest podzemlja 1970. i odmah pomislio da će biti dobar film. Još uvijek nije imao novaca niti utjecaja, pa je morao pričekati. Filmska prava na knjigu kupio je 1979. godine, čak je i napisao scenarij otprilike u to vrijeme, a zatim je sljedećih 20 godina pokušavao pokrenuti projekt.

15. ODLAZILI JE LIŠTENJA.

Dok Scorsese i scenarist William Monahan tvrde da nisu gledali hongkonški akcijski film iz 2002. godine Pakleni poslovi prije izrade The Departed, dva filma imaju više od nekoliko sličnosti. Pakleni poslovi redatelj Andy Lau neočekivano preferira vlastiti film, govoreći o The Departed, "Naravno da mislim da je verzija koju sam napravio bolja, ali i Hollywoodska verzija je prilično dobra."

16. “GIMME SHELLER” JE NESLUŽNI GANGSTER SCORSESE TEMA PJESMA.

Prije The Departed, Scorsese je već ranije koristio pjesmu Rolling Stonesa u Dobri momci i Casino. Čini se da Billy Costigan obožava Stonese, a i CD koji je poslao Sullivanu smješten je u omot za album Rolling Stonesa Progonstvo u glavnoj ulici.

17. ZNAČI ULICE UZIMALI NASLOV IZ ESEJA RAYMOND CHANDLER.

Izvorno naslovljeno Sezona vještica, naziv filma je promijenjen u Zle ulice iz retka iz eseja Raymonda Chandlera iz 1944. "Jednostavna umjetnost ubojstva". Chandler je pisao o umjetnosti pripovijedanja i vodio dubine čovječanstva. “U svemu što se može nazvati umjetnošću postoji kvaliteta otkupljenja. Možda je to čista tragedija, ako je to velika tragedija, a može biti i sažaljenje i ironija, a može biti i hrapav smijeh snažnog čovjeka. Ali ovim zlim ulicama mora proći čovjek koji nije zao, koji nije ni okaljan ni uplašen. ”

18. DE NIRO JE ŽELIO UČINITI POLUDJELI BIK I KAO IGRA, I.

Bilo je to početkom 1978., čak i prije nego što je uopće napisano kao film, kada je De Niro surađivao s Mardikom Martinom na adaptaciji LaMottinih memoara, istodobno pokušavajući uvjeriti neobaveznog i sve više ovisnog o drogama Scorsesea da se prihvati projekta. De Nirova ideja bila je da ga izvede kao predstavu na Broadwayu (režija Scorsese), a zatim, tijekom prikazivanja, provede dnevne sate snimajući film. De Niru se svidjela ideja o dnevnom snimanju koja utječe na način na koji su izveli predstavu te večeri. No, Martinov scenarij još nije bio spreman ni za jedan medij, a Scorsese ionako tada nije bio u stanju to učiniti.

19. BODOVI SU RADILI NEW YORK, NEW YORK ISTO VRIJEME JE RADIO POSLJEDNJI WALTZ.

Scorsese je trebao biti u New Yorku uređujući glazbenu dramu Liza Minnelli/Robert De Niro dok je bio u San Franciscu na pripremama i snimanju Posljednji valcer. Prema Scorseseu, New York, New York producent Irwin Winkler bio je "jako uzrujan" kad je to naučio.

20. LUŠKE IZ NESTAO S VJETROM SU KORIŠTENI POSLJEDNJI WALTZ.

Izvedba snimljena za Posljednji valcer dizajnirao je Boris Leven, koji je radio kao dizajner produkcije na priča sa zapadne strane (1961.) i Zvuk glazbe (1965.). Leven je stvorio kulisu inspiriranu filmovima Luchina Viscontija (Smrt u Veneciji, Leopard), posuđujući rekvizite iz produkcije Opere u San Franciscu La Traviata i lusteri namijenjeni za Nestao s vjetrom. Robertson nije prodan u složenom dekoru. Rekao je Levenu: "Lusteri? Mislim da to neće proći s Neilom ili Bobom ili ostalim glazbenicima. Ovi ljudi ne rade lustere, Borise."

21. PRVA SCENA SNAŽENA ZA DOBRO NIJE RIJEŽILA ZBIRKA.

Kao što možda znate, snimanje je rijetko kronološko - redatelji imaju tendenciju preskakati scene zbog troškova, rasporeda i učinkovitosti. Za Dobri momci, scena koja je slomila streljanu bila je namjerno niskobudžetna reklama za Morrie's Wigs, koja se igra neposredno prije nego što Henry i Jimmy gnjave Morrie oko duga oko početka filma. Kako bi stekao osjećaj komercijalnog prava, Scorsese se obratio Stephenu R. Pacci, koji je za svoju zamjensku prozorsku tvrtku izradio vlastite ultra niskobudžetne oglase, kako bi napisao i režirao oglas Morrie's Wigs.

22. REESE JE S UMJETNICOM UDARAO STRAH OD RATA AUDICIJA. PA JE DREW BARRYMORE.

"To je bila moja druga audicija ikada", rekao je Witherspoon 1999. "Moj agent mi je rekao da ću se sastati s Martinom Scorseseom. Rekao sam: 'Tko je on?' Zatim je spomenuo ime Robert De Niro. Rekao sam: 'Nikad čuo za njega.' Kad sam ušao, prepoznao sam De Nira i jednostavno sam ga izgubio. Ruka mi se tresla i bio sam idiot koji mrmlja. "

Drew Barrymore je također bila na audiciji za tu ulogu, ali je vjerovala da je pretjerala s jednim od Scorseseovih pomoćnika. Audiciju je 2000. nazvala "najvećom katastrofom" u svom životu i rekla da Scorsese zbog toga misli da je "dog doo-doo".

23. GEORGE LUCAS POMOŽIO JE BRIZGANJEM S SLONIM PROBLEMOM ZA BANKE NEW YORKA.

ROBYN BECK/AFP/Getty Images

The Ratovi zvijezda stvaratelja, zatim radi na Napad klonova, posjetio je masivni set u Rimu i rekao Scorseseu da je vjerojatno posljednji takve vrste, da će se tako velike rekonstrukcije sada raditi na računalima radi uštede novca. Lucasovo znanje u takvim stvarima dobro je došlo kasnije, kada Bande trebao slona, ​​a nitko od lovočuvara životinja u Italiji nije ga uspio proizvesti na vrijeme. Tako je Scorsese nazvao svog starog prijatelja Lucasa i zatražio pomoć: "Effed smo", rekao je Scorsese Lucasu. "Nemamo [slona]! Reci nam kako ga snimiti! ” Lucas, stari profesionalac u takvim stvarima, vodio ih je kroz proces snimanja bez slona i njegovu digitalnu izradu kasnije. To je jedina stvar u filmu koja je potpuno računalno generirana.

24. OCJENA JE INSPIRISANA ZA ULOGU GWEN STEFANI IN LIJETNIK Nakon što ste vidjeli njezinu sliku na strani skloništa za autobuse.

Slike inspirirane Marilyn Monroe, snimljene od Herb Ritts za Tinejdžerski Vogue naslovnica, uhvatila Scorseseov pogled. Stefani je priču ispričala za MTV jer ju je čula od DiCapria. “Martin Scorsese vozi se u New Yorku i vidi moju Tinejdžerski Vogue poklopac sa strane skloništa za autobusna stajališta. A on je rekao: 'Tko je ta djevojka? Idemo po nju! ’Leonardo DiCaprio mi je ispričao cijelu priču glasom Martina Scorsesea, tako da je to bilo prilično bizarno.” Stefani je portretirala Jean Harlow to joj je bila prva filmska uloga.

25. BERNARD HERRMANN UMRO JE SAMO NEKOLIKO SATA NAKON SNIMANJA GLAZBE ZA VOZAČ TAKSIJA.

Scorsese je imao sreću dobiti Bernarda Herrmanna, holivudsku legendu koja je zabila gol Građanin Kane, Psiho, rt strah, Sjever prema sjeverozapadu, i deseci drugih. Herrmann je napisao Vozač taksija zabio i sam izveo snimanje, završivši u Los Angelesu 23. prosinca 1975. navečer. Povukao se u svoj hotel i umro negdje tijekom noći, službeno na Badnjak ujutro, u 64. godini života. Posthumno je nominiran za Oscar.

26. DANIEL DAY-LEWIS JE TRENIRAO PRAVIM MESARIMA ZA BANKE NEW YORKA, BECAUSE OF COURSE HE WAS.

Miramax

Ever the Method actor, Day-Lewis first took lessons from two Argentine brothers with a butcher shop in Queens, then from a master butcher specially flown in from London.

27. SCORSESE THREATENED TO TAKE HIS NAME OFF OF RAGING BULL OVER ONE MINOR SOUND ISSUE.

Very late in the post-production process, when the film was due to premiere soon and Scorsese was still tinkering with the final sound mix, producer Irwin Winkler gave him a drop deadline: All work would cease at midnight on a certain night, and that would be it. When the hour arrived, Scorsese was obsessing over one minor line of dialogue someone says to a bartender —“Cutty Sark, please”—which he didn’t think was audible. Winkler told him too bad, we’ve got to send this thing out. Scorsese declared that if Winkler released the film this way, he wanted his name taken off it as director, because it no longer reflected his vision. Winkler said, “So be it.” Like all good producers, he knew that sometimes you have to let an overtired director throw a tantrum and say things he doesn’t really mean. Sure enough, Scorsese recanted sometime later.

28. SCORSESE AVOIDED AN X RATING ON TAXI DRIVER BY MAKING THE BLOOD LOOK MORE BROWN THAN RED.

Scorsese desaturated the color in the film’s gorier scenes, rendering the blood less realistic and more like a black-and-white tabloid newspaper (without actually being black-and-white). Not only did it fit the lurid tone he was going for, it soothed the nerves of the ratings board.

29. CATE BLANCHETT DID HER HOMEWORK FOR THE AVIATOR.

Miramax

At Scorsese's request, Blanchett watched all of Hepburn's first 15 movies for The Aviator. Blanchett also screened Hepburn's 1973 interview with Dick Cavett, read a memoir about her, took golf and tennis lessons, and took cold baths just like Hepburn. On June 29, 2003—the same day that Blanchett arrived on set for the first time—Hepburn passed away. "I picked up the paper thinking, 'Isn't it odd that Katharine Hepburn's on the cover?'" Blanchett recalled. "She had such a remarkable life, and then with her death, she was even more present in everyone's mind."

30. WE MAY NEVER KNOW WHAT THE REAL SAM “ACE” ROTHSTEIN ACTUALLY THOUGHT OF CASINO.

Lefty Rosenthal—the inspiration for Sam Rothstein, who died in 2008—said he only ever saw Casino once. If that's true, it was the screening of a rough cut that was also attended by Nicholas Pileggi. Pileggi sat with Rosenthal—they were the only ones in the screening room—and said Rosenthal's reaction was positive. But near the end of his life, when an interviewer mentioned that, "You only saw Casino once—and you don't like the movie," Rosenthal replied that "It lacked the detail of what I did. There are scenes where the Rosenthal character repeated the same thing twice. I would only tell you to do something one time—that's all I needed. And there was that scene that still angers me when I think of it—I never juggled on The Frank Rosenthal Show. I resent that scene. It makes me look foolish. And I only did that TV show [at] the behest of the chairman of the board of the Stardust so that the public would realize I was a decent guy and not a mobster as portrayed by the media covering us at the time.” Did Rosenthal change his mind over time? Did Pileggi misinterpret his initial reaction? We'll never know.


Curtis Martin Used Football to Find Some Real Work

Inside Trinity Boxing Club in Lower Manhattan, Curtis Martin looked more like an active running back than a retired one. He pounded the heavy bag with the biceps of a bodybuilder, his body absent fat, still thick, solid, imposing, perhaps more sculptured than when he left professional football after the 2005 season.

His trainer, the boxer Ehinomen Ehikhamenor, summoned Martin, the fourth-leading rusher in N.F.L. history, into the ring. There, Martin implored a reporter with the same conviction that guided him through 11 seasons and more than 14,000 rushing yards that last week made him a semifinalist for the Pro Football Hall of Fame.

“Hit me,” Martin said. “Hit me in the face.”

That was vintage Martin, a back who welcomed contact, who played hurt and with an abandon that masked his secret: Martin never loved football, never found passion in pigskin. Instead, he saw the game as the fastest, most influential route toward the platform he now enjoys in his dizzying array of business and philanthropic efforts.

Even when he played, Martin did not want to be a scout or a coach or a broadcaster afterward. He wanted to own part of a team. He befriended Woody Johnson, the Jets’ owner and Martin’s mentor. Three years ago, at Johnson’s 60th birthday party, only three people gave speeches. One was Martin.

The party theme was “Wig out for Woody,” and most of the guests wore wigs, including Donald Trump. “People remembered two things,” Johnson said. “The wigs. And the speech from Curtis.”

That was Martin, too, as comfortable in swanky ballrooms as on muddy football fields. He was different from every other player Johnson met. As the Jets prepared for Monday night’s Martin Bowl — the Jets against the Patriots, Martin’s former teams — Johnson carried into a conference room at his Manhattan offices a list of Martin’s accomplishments and a framed letter with immaculate handwriting.

Martin gave Johnson the letter after he retired. The tone is appreciative and charming. Martin mentioned that Johnson once “offered to carry my equipment,” and he signed off, “I respect and appreciate you, #28.” Johnson calls the letter poetry, and it is the only item in his office given to him by a player.

To Johnson, the handwriting summed up Martin perfectly: “He took the time to write this. It’s distinctive, recognizable. He probably signed less often, but with higher impact. And that was Curtis.”

Martin played with an understated excellence that led him from the streets of Pittsburgh to the University of Pittsburgh to the third round of the 1995 N.F.L. draft. On that day, Bill Parcells called Martin and asked if he wanted to become a Patriot. Sure, Martin responded. But his heart said something else.

He hung up, turned to a friend and said: “I really don’t want to do this. I really don’t have the desire to play football. I don’t want to play football.”

But Martin also understood the platform an exceptional football career provided. If he wanted to feed the homeless and send doctors to poor countries and give life lessons to celebrities, football would provide the launching pad.

Parcells found Martin serious, intelligent, aware even early in his career of exactly what he wanted. Instead of venturing immediately into all his outside interests, Martin dedicated himself to football. With the first $70,000 in his bank account, he hired an assistant and a housekeeper. Each night, he came home to a clean house and a home-cooked meal. Martin was already investing — in himself.

Image

“A player like Curtis Martin inspires you to coach,” Parcells said. “Everything he said he was going to do, he did.”

On the field, Martin was consistent. He remains one of two backs in N.F.L. history to rush for 1,000 yards in each of his first 10 seasons (Barry Sanders was the other). Martin was shifty, powerful and evasive. He moved, Johnson said, “in a way that defied description.” And Martin was vocal. His former teammate Brandon Moore remembered how Martin went one speed in practice: full.

Mostly, Martin impressed with his durability — as important as a player’s ability, according to Parcells. Martin said he played with second- and third-degree ligament tears, with broken fingers and busted shoulders. In the 2000 season opener, at Green Bay, Martin so injured his ligaments it felt as if the top half of his right leg had separated from the bottom. He wore a brace and rushed for 110 yards and scored two touchdowns in the Jets’ win.

That performance was special to Martin because of the way he earned it. “I believed my value to a team was in things like that,” he said.

Martin retired when doctors told him that if he returned from another knee injury, he might require a cane to walk by age 38. In describing how the announcement felt, Martin wiped his hands clean.

All along, Martin had a plan. Like a bride dreaming of her wedding day, Martin said, he dreamt about retiring from football. He donated at least 12 percent of every check to charity. He started the Curtis Martin Job Foundation. He met with Johnson, asked questions, even attended the N.F.L. scouting combine with Jets executives.

Everything Martin is doing now stems from that preparation. He works with single mothers and Surgicorps, an organization that sends doctors to third-world countries to perform operations. He helps fight homelessness in New York City, even once sitting for three hours with a homeless man who went by the name Cowboy. In the winter, in freezing temperatures, Martin said he convinced Cowboy to take temporary residence.

Of his business ventures, Martin remains more private. Shortly after retirement, he served as a life coach to celebrities and others in New York and Los Angeles. He is designing a home fitness center in a partnership with the Jets. Martin said he preferred stable businesses, and as such, he was also buying an insurance company.

Mostly, Martin wants to own an N.F.L. tim. He declined to name specific teams, but predicted he would be an owner within the next five years.

“Football has been a great platform to reach people,” Martin said. “Ownership is just an extension, a bigger, better way of doing that.”

Last month was a good month, a perfect month, for Martin. He married his fiancée, Carolina, before roughly 180 guests. He honeymooned in Cabo San Lucas, zip-lining and whale watching and rappelling down mountains. After returning, he received word from the Hall of Fame, and he said even his status as a semifinalist prompted more emotion than he expected.

Martin has good company on the coming ballot. His first year of eligibility coincides with those for Jerome Bettis, Marshall Faulk, Willie Roaf and Deion Sanders. Parcells acknowledged his lack of objectivity, but said Martin should be elected on the first ballot.

Martin said: “When I think of the Hall, what’s most satisfying is this really wasn’t something that I wanted. But I’m proud of that fact. I made the most of that situation. I maximized my opportunity.”

Zamisli to. The reluctant running back giving his Hall of Fame speech, on the verge of ownership. Only in the world according to Curtis Martin.


Who Is Jerry Vale and Why Does Martin Scorsese Love Him So?

On a typical Sunday afternoon when the director Martin Scorsese was growing up on Elizabeth Street in the Little Italy neighborhood of New York, the family apartment was filled with both the aroma of a simmering sauce and music from the popular Italian-American crooners of the day.

“Aside from Sinatra, Tony Bennett was the authority in that sense,” the filmmaker recalled in a recent interview. “He had such an extraordinary range and was top of the line. And of course, Dean Martin and his coolness. But it was Jerry Vale who we listened to pretty much all the time.”

Vale has a big role in a crucial scene in Scorsese’s new drama, “The Irishman.” The singer, as embodied by Steven Van Zandt, performs at a gala thrown in honor of Frank Sheeran, the mob hit man at the center of the movie. As Vale sings, gangsters discuss the fate of Jimmy Hoffa, the Teamsters leader who in real life disappeared in 1975.

A member of Mitch Miller’s saccharine yet hugely successful Columbia Records roster, Vale (born Genaro Louis Vitaliano) was one of many Italian-American nightclub singers of the era who were influenced by Bing Crosby. Even stars like Sinatra based their early style on Crosby, who was himself influenced by Louis Armstrong.

But in Scorsese’s view, Vale had a different quality that set him apart from the rest of his contemporaries, whether Bennett, Perry Como or Al Martino. “He sounded like as if my uncle sang, or the way my brother could sing,” Scorsese said. “Of course Jerry is 100 times better, but he felt like that person in the room who would break into song. It was like a family member in a way that voice was so familiar and comforting.”

Scorsese recently turned 77, and it’s the music of his youth that has informed his films, many set to deep cuts and classics. “For me, it’s very, very serious,” he said of his tune choices. “Probably the most enjoyable part of making movies is to select these songs.”

It’s a tradition that continues with “The Irishman.” While the film covers many decades, its soundtrack is grounded in an easy-listening style that was forged postwar and remained unchanged, fostered by singers like Vale and orchestrators like Percy Faith.

“In the movie, if we’re playing something that was popular in 1955 but the scene takes place in 1975, it didn’t matter because they were still listening to it,” Scorsese said.

The brutality in the film is ironically set to a melancholy soundtrack, a symbolic nod to the era. “They used violence as an instrument, but in the meantime they tried to have tranquil lives,” he said of the popularity of easy listening during times of strife, likening it to meditation. “One can’t really describe in words the effect music has on the human soul. It’s something that transcends and takes you in.”

Vale provides a common thread through Scorsese’s work. The singer, who died in 2014, played himself in “Goodfellas” and “Casino.” In “The Irishman,” Van Zandt — known as a member of the E Street Band and for his role on “The Sopranos” — recreates an actual performance when he lip syncs two of Vale’s isolated vocals from his master recordings against a backdrop of fresh instrumentation: “Spanish Eyes” and the Italian standard “Al Di La.”

“I don’t really understand Marty’s obsession with Jerry Vale,” Robbie Robertson, a longtime Scorsese collaborator who provided the movie’s haunting score, said, laughing. “But with those kinds of choices, it adds an authenticity. It’s something that Marty does that underlines something in the storytelling.”

The music supervisor Randall Poster, another frequent collaborator of Scorsese’s, agrees. “The power of his point of view is what makes it all coherent,” he explained. “Things that are disparate somehow come together by virtue of his intellect, memory, instinct and passion. Somehow, that’s where the coherence comes from. From today’s point of view, I don’t know who appreciates how popular Jerry Vale was.”

Scorsese’s musical choices have given largely forgotten tracks new life. “There’s no doubt that when I choose a piece, for the most part, that’s considered,” he said, citing as an example the inclusion of a long-forgotten 1951 No. 1 song, “Cry,” performed by Johnnie Ray.

Poster said, “There’s great joy in bringing these things forward and I think that’s part of our dialogue and commitment,” adding, “It’s a terrific bonus when a song is embraced again after such a period of time.”

Vale’s daughter, Pamela Vale Branch, is grateful for that commitment. “Growing up, I knew all of these people from this other era and generation,” she said. “When people find out he was my dad, they’ll say he was played during every Sunday dinner or at every special event like he was part of the family. But a lot of my friends I have now didn’t grow up with that.”


Make a gorgeous newsletter in minutes. It’s that easy.

Create beautiful, engaging school newsletters, updates and announcements. Super fast.

Fun features. Easy interface. Rockin’ results.

Smore comes with everything you need to create gorgeous, interactive newsletters.

Backgrounds to match your message

Add school-themed backgrounds or use your own images.

Embed photos and videos

Use photos and videos to connect with your students and community.

Keep an eye on your readers

Know who opens, reads, and clicks your newsletters — all in an easy interface.

Translation. In a click.

Communicate with all families, no matter their home language.

Create the perfect newsletter. Every time.

No matter the medium or the message, Smore newsletters always look great. And so will you.

Weekly School Newsletter

Keep everyone in the loop with a weekly newsletter to parents, community members, and faculty.

Professional Development Resource

Use Smore to create one central, updated place for PD resources and opportunities.

Remote Lesson & Weekly Assignment Sheet

During periods of remote learning, send schedules, resources, and assignments via newsletter, weekly or daily.

Classroom Communication

Share what your class is up to. Keep parents and guardians informed and updated.


The show format was a spontaneous, open forum for people in the entertainment community. The idea, originally conceived by Favreau, originated from a time when he went out to dinner with colleagues on a film location and exchanged filming anecdotes. Favreau said, "I thought it would be interesting to show people that side of the business". [1] He did not want to present them in a "sensationalized way [that] they're presented in the press, but as normal people". [1] The format featured Favreau and four guests from the entertainment industry in a restaurant with no other diners. They ordered actual food from real menus and were served by authentic waiters. There were no cue cards or previous research on the participants that would have allowed him to orchestrate the conversation and the guests were allowed to talk about whatever they wanted. The show used five cameras with the operators using long lenses so that they could be at least ten feet away from the table and not intrude on the conversation or make the guests self-conscious. The conversations lasted until the film ran out. A 25-minutes episode would be edited from the two-hour dinner. [1] The one exception to the standard format was Favreau having a conversation with Martin Scorsese, done in a more traditional interview style. [ potreban je citat ]

The show was canceled by IFC in favor of The Henry Rollins Show because the network felt that "four years in, we needed to make a change, and we needed to make a bold statement." [2]

Netflix and the Independent Film Channel produced a special 50th episode of Dinner for Five, which premiered on IFC February 1, 2008 and is available on Netflix starting February 4, 2008. The 50th episode features Favreau and Vaughn, as well as Peter Billingsley, Justin Long and Keir O'Donnell, who appear in Vince Vaughn's Wild West Comedy Show.

A DVD was released by Fox Lorber in 2004 of the complete first season. Subsequent DVDs were released by Fairview Entertainment in 2007 as "manufactured on demand when ordered from Amazon" discs. The Fairview DVDs aren't programmed as complete season, but under the aegis of "Jon Favreau presents his 10 most memorable moments/segments" from the series. These bear the titles "Favreau's Favorites", "Best Directors", "On The Road" and "Producer's Picks".


Michelob Ultra’s ad calls attention to the fact that less than one percent of America’s farmland is organic. To help grow that percentage, Michelob introduces the 𠇆 for 6-pack” initiative𠅏or every six-pack bought, the company will help transition six square feet of farmland to organic farmland.  

Bryan Cranston and Tracee Ellis Ross star in this The Shining-inspired ad, where Cranston offers Ross new Mountain Dew Zero Sugar. He breaks through the door with an ax, and Ross accepts the drink because she’s thirsty. 


Martin Scorsese has hilarious reaction to Eminem's surprise Oscars performance

Martin Scorsese sent Twitter alight after appearing to fall asleep during Eminem’s eclectic performance of Lose Yourself at the Oscars last night.

The iconic director – whose Netflix film The Irishman was up for 10 nominations – was in the crowd in Hollywood to watch the rapper&aposs surprise appearance at the 92nd Academy Awards.

But at the grand old age of 77, the legendary rapper’s head rocking track – which won Best Original Song way back in 2003 – didn’t quite seem to click with Scorsese.

As Eminem belted out the famous lyrics, cameras caught the director with his eyes closed before blearily opening them again.

Čitaj više
Povezani članci
Čitaj više
Povezani članci

The moment happened for just a few seconds but it was enough to see thousands of people talk about it on Twitter.

“Martin Scorsese wondering if he went to the wrong show,” one wrote.

Another commented: “I never much cared for Martin Scorsese before I saw him listening to Eminem at the Oscars.”

A third added: “Martin Scorsese definitely not getting an acting award for pretending to enjoy Eminem.”

Must-see videos

And a fourth said: “Martin Scorsese totally ‘loses himself’ when Eminem is on.”

Elsewhere in the hotly-anticipated awards ceremony, South Korean thriller Parasite made history by becoming the first non-English speaking film to win Best Picture.

Director Bong Joon-ho – who also took home the Best Director award for the film – paid tribute to his country in his speech saying: “We never write to represent our country, but this is very personal to South Korea.”


Gledaj video: The aviator - Martin Scorsese 2004 (Kolovoz 2022).